たそがれの品川宿

Archive for 12月, 2009

【ＤＶＤ紹介コピーより】　舞台は、日露戦争時代の貧しい農村。やっとつかんだ女の幸せを戦場が奪い去ろうとする・・・愛する夫・清作を戦争にやるまいと、妻・お兼は恐ろしい行動に出る・・・。 妻はふるえる手で夫の目を狙った！　戦争という状況の中で、愛する夫のために闘う女の凄まじさと、その凄まじさの中にある美しさを描き出す。

　増村保造（60年『偽大学生』、66年『刺青』、67年『華岡青洲の妻』、76年『大地の子守唄』、78年『曽根崎心中』）のファンは、必ずこの作品を外さない。ぼくは、『曽根崎心中』（78年）のお初（梶芽衣子）にビックリ！確か、梶は各種映画賞を取ったはずだ。　ウィキペディアの増村紹介文はこうだ。「生涯で残した全57本の作品は、強烈な自我を持ち、愛憎のためなら死をも厭わない個人主義＝ヨーロッパ的人間観に貫かれている。モダンで大胆な演出により、これまでにない新しい日本映画を創出した。」　　なるほど・・・、この映画なんか往年のジャンヌ・モローとジャン・ルイ・トランツィニアン主演で、フランスの田舎町を舞台にして作れば・・・と真剣に思う。

　　日本的呪縛からの日本的とされている「おんな」による大胆な脱出の迷路。若い日には、そのヨーロッパ的人間観と言われる増村モダンと、明治日本の土着パッションが交差する逆説的地図が読めなかった。　　劇画『「坊ちゃん」の時代』（文：関川夏央、画：谷口ジロー、双葉社）が、ぼくにも解るように描いてくれた「明治人の格闘」に、そこの重なりが少しは見えて来てこの映画のファンになった。

　妻が対峙しているのは、明治の村の目の前の封建･黙契･土着なのだが、作者とヒロインの立ち位置はハッキリ国家・天皇睦仁に真向かっている。

忙･閑を越えて集まった「Ｋ大校友連絡会」　http://www1.kcn.ne.jp/~ritsu/index.html　のみな様：12日夜はどうも・・・

1969年　Ｋ大闘争全学集会

我らの側から「戦後政治の総決算を」と言いたいなぁ

　2007年の初め、 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 拙作（http://www.atworx.co.jp/works/pub/19.html）の　　　　　　　 出版記念会でＳ氏が宣言した。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「新自由主義の名の下進む　規制緩和という名の野放し儲け主義・弱肉強食・勝組負組などという選別・排除の小泉構造改革は、安倍内閣の今では『美しい国』という愛国標語までぶら下げて、大手を振って進んでいる。このままでは、１・２年のうちにこの国は大変なところに行き着くだろう。全共闘世代が世代の責任として、自らの全共闘的明暗・新左翼的正負の遺産を見つめ、その上で今こそ異議申し立ての行動を再開したい。近く、結集体を立ち上げるので、参加を呼びかける」と。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　Ｓ氏・Ⅰ氏を中心に、たぶん前年からの準備を進めていたことと、ぼくは推察している。

　戦後政治の総決算（82年中曽根内閣）・85年の労働者派遣法・86年国鉄分割民営化法案提出・89年総評解散･･･。労働・生活という社会の基本を安定的に維持発展させる「約束事」を「規制」と呼びそれを「緩和」する新自由主義（世界的には79年～のサッチャー、81年～のレーガンが代表格。「サッチャー・レーガン革命」とまで言われた）的改編は労働環境と雇用形態にも進み、2001年小泉登場となり、若者に責を問うようなフリーター・ニート非難世論がありました。07年初頭のS氏の発言の通り、果たせるかな08年暮には日比谷派遣村が登場、派遣労働の深刻な雇い止め・無権利を広く知らしめました。

　09年総選挙は選挙制度の後押しもあり民主党の圧勝でしたが、小泉的構造改革のツケを背負いながらそれと縁を切れるか？　また、普天間－辺野古問題から炙り出される「日米軍事同盟」という、この国を覆っているいわば「敗戦時構造」、沖縄の基地・負担・占領を前提に成り立ってきた、「戦後」そのもの・・・。　時あたかも、それへの我が方からの「戦後政治の総決算」を問うべき時期となっている。　来年は60年安保50周年ですが、当時の課題はそのまま（冷戦構造が終わり、世界政治地図も変わっているのに）今の課題だ。民主党政権は、その総決算に一歩でも踏み出さない限り歴代自民党政権の亜流ということになる。　問われているのは「戦後」そのもの総体だ。

　某･忘年会に参集した元Ｋ大生は、団塊世代を中心に各世代から、零細企業経営者・医療機関事務職・介護施設職員・自治体労組役員退任者・上場企業永年勤続組・生協職員・単身出稼ぎ労働者など多様だ。　みな、かつての日、青・赤・白・他 のヘルメットを被り、東大安田講堂逮捕組で数年後出てみれば浦島太郎であった者として、あるいは党の凄絶な解体を体験し属すべきモノを喪った者として、70年代以降総評労働運動の盛衰の只中に在り「自説」を通せはしなかった者として、民主党へ移り政権の歴史的任務＝ヨーロッパ型二大政党を想い何が出来るか考えない日などない者として、　それぞれの公・私の「総決算」こそが残された時間の仕事か？　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　まぁ、年寄りらしく気楽に誠実に、しかし思想としてはラディカルに、やって行きまっひょっい。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　別のところにこう書いた。『人は「帰属」性の中でではなく、それを取っ払った地点の「孤立」の中で、他者に出逢え己にも出逢える。　　　　　　　　　　　　　　実は、そこが「共闘」や「連帯」が始まる契機であり原圏なのだ。 』と。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　今や、みな、そう思えるだけの辛酸（？）を舐めて生きて来たのかも・・・。　　　

　冒頭、Ｓ氏が言った「Ｋ大校友連絡会を立ち上げて3年若。研究会でも学習会でもなく、小さくとも曲りなりに行動体として輪が広がったとしたら幸いです。 痛い記憶を糧として、それでも行動する集まりでありたい」に、全面的な賛意を表します。　　ちなみに、最年少はまるで孫のようなＫ大一年生でした。我が子よりうんと若いのだ。

品川宿より

で、晶子について・・・。先年、あまり知らなかったことを読みました。

「シェーン」の作品背景にあるという「ジョンソン郡戦争」(1892) というのを知った。紀田順一郎『昭和シネマ館』（小学館）によれば、それは、ワイオミング州ジョンソン郡で実際に起きた大事件で、牧畜業者がテキサスの退役軍人など２２名のプロを傭兵として雇い、新参入の開拓農民多数を虐殺させた事件だそうだ。アメリカ国内では「ああ、あの事件ね」と誰もが知る有名な事件だそうだ。（マイケル・チミノ『天国の門』はジョンソン郡戦争を描いたもの）ジョージ・スティーヴンスは原作をひとヒネりして黒ずくめ装束の殺し屋（ジャック・パランス）を登場させ、シェーンに「卑しい嘘つきヤンキー野郎」と呼ばせている。原作にない台詞を再々度にわたって登場させるのは、そこに映画作家の「ある事態」への本音があるのだと紀田は言う。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　スティーヴンスはマッカーシー旋風（’50～’54）を苦々しく見ており、「恥ずべき」事態であり、その旗振り男を「唾棄すべき」存在だと思っていたのだと知り、「なるほど……」というか、丁寧な彼の映画のファンでもあるぼくは、実際「ホッ」とはしたのだ。

　　

 品川宿たそがれ氏推薦の敗戦直後期必読三冊：　『敗北を抱きしめて』（ジョン・ダワー、岩波書店）　『拝啓マッカーサー元帥様』（袖井林二郎、岩波書店）　『占領下日本-OCCUPIED　JAPAN-』（半藤一利・保坂正康・他、筑摩書房）　は、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　チームちあきが選択した歌・歌唱の気分に重なるのです。ゴンドラの唄は戦前、他に海外の歌・古い歌・60年以降の歌もありますが、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　不思議なことに、聞こえて来る歌唱はことごとく、ぼくを敗戦直後時空へと誘うのです。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 

「別れの一本杉」の痛切の別れ（遠い遠い想い出しても遠い空♪）。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「さとうきび畑」の静かな、だからシッカリ響く怒り（海の向こうから戦がやって来た♪）。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「朝日のあたる家」の渇いて開き直っても、「和解」と「赦し」に至ろうとする心。

『蝶の舌』 （1999年、スペイン）　監督：ホセ・ルイス・クエルダ　出演：フェルナンド・フェルナン・ゴメス、マニュエル・ロサーノ。

1936年2月、スペインでは選挙で左派が勝利、「人民戦線政府」が誕生する。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　同年7月右派ファシストが反政府クーデターを開始、8月モロッコに本拠を置くフランコ軍が本土に上陸、内戦状態に突入。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　内戦は国際化し、イタリア・ドイツは反乱軍支援、欧州各国は不介入宣言、ソ連は人民戦線政府に戦車・大砲・飛行機など武器援助、各国からは義勇兵が駆けつけ、人民戦線内に「国際旅団」も作られた。アーネスト・ヘミングウェイ、アンドレ・マルロー、ジョージ・オーウェルなどが、それぞれの思想・立場から参加。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

共和国政権の内部は、穏健共和派、自由主義者、社会党、親ソ共産党、反スターリン派（POUM、オーウェルはここに参加）、労働組合では社会党系ＵＧＴ、アナキスト系ＣＮＴ（人民戦線には参加していない）といった具合の混成だったが、現代思想と20世紀政治運動の百貨店だったとも言われ、内部混乱は激しかった。加えて右派ファシストの妨害、国際的包囲網。政策決定・実施には、難渋を極めた。

　（廃墟と化したゲルニカ）　　

37年4月、フランコ反乱軍を支援するヒットラー・ドイツは、空軍コンドル部隊を北部バスク（保守層も支持する、反中央の自治政府）に差し向け、『ゲルニカ』に対して「都市無差別爆撃」（ピカソ「ゲルニカ」）を実施。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　37年5月、バルセロナ市街戦では親ソ派共産党は、アナキストの排除、反スターリン派の排除（つまり内ゲバ）を徹底して行なった。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　39年1月バルセロナ陥落、39年3月マドリード陥落。フランコ派勝利。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　市民戦争・内戦・市民革命・・・色々な名称で呼ばれている現代史の縮図、スペインの3年間。

さて、『蝶の舌』は36年春から同年夏（ファシスト反乱の最初期）までの、混乱があって緊迫していても、「人民戦線政府」が輝いていた短い時間を背景にしている。とっつきにくくとも少年モンチョが心を開くことが出来た老教員グレゴリオは、教育と社会に信念を持っていて、それを穏やかに実践するベテランだ。喘息持ちのモンチョは入学時に[おもらし]をして出遅れるが、学校に馴染ませてくれたのは、先生だった。野に出て命を伝え感じさせてくれたのは先生だった。蝶に渦巻き状の舌があること、欄の花をメスに贈る鳥：ティロノリンコのことを教えてくれたのは先生だった。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　36年夏、老教師グレゴリオはモンチョとの交流の場面で言う、　「人にいってはならん、これは秘密だ。あの世に地獄などない。憎しみと残酷さ、それが地獄の基となる。人間が地獄を作るのだ」（作者は、この会話に加え、ラストシーンで軍ファシストの後方に神父をウロチョロさせ、怒りを込めてカソリック教会が果たした役割を暗示している）
　そして短い夏の終り、退官講話の席でこう語る。「誰も、春に愛を交わすために古巣へ帰る野鴨を、止めることは出来ません。羽を切ったら泳いで来ます。脚を切ったらくちばしを櫂にして波を乗り越えます。その旅にいのちを賭けているのです……。いま、人生の秋を迎えどんな希望を持てるのか……実は少し懐疑的です。オオカミはきっとヒツジを仕留めるでしょう。」グレゴリオはこの政府と自分達の運命を覚悟していた。

田舎町にもファシスト反乱軍の暴虐が押し寄せる。「共和派」が拘束され連行されて行く。その中に町長や老教師グレゴリオが居た。街の人々は、連行する側のファシストに媚びて、口々にグレゴリオらをののしっている。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　母親に「あんたも言いなさい」と促され、モンチョも言う。「アカ！」 「アテオ（無心論者）！」・・・・。詰め込まれた護送トラックの荷台に立つグレゴリオ、石を投げつける少年たちの輪に入ってしまうモンチョ・・・。　モンチョが最後に発する言葉・・・あゝ、それはこの映画のタイトル「蝶の舌！」であった。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　親愛と尊敬の情を、このようにしか表現できなかった少年の無垢な心に、ぼくは嗚咽した。グレゴリオとモンチョの交流交感はこうして圧政と社会によって断ち切られたが、21世紀の今も、深く繋がって生きているのだ。それが、痛切の記憶というものだ。　

　1936年、国民的詩人：フェデリコ･ガルシア･ロルカはファシストに虐殺される。四方田犬彦は書いている。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　『ロルカの死は悲痛きわまりないものである。その悲痛さを克服するためには、何をしなければいけないのか。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　それは祈ることではなく、記憶することだ。記憶が、たどたどしく築きあげる歴史から、われわれは学ぶことはできる　』と。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　記憶とは　そういうものだ。　　　

余談ですが、故：アジェンデ・チリ大統領はバスク系の人です。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　1973年9月11日、サルバトール・アジェンデ　最後の演説　（ピノチェト軍が包囲する、サンチャゴ・大統領府「モネーダ」より）　http://www.youtube.com/watch?v=SG3f08LVwhE

 『洲崎パラダイス赤信号』（1956年、日活）　　監督：川島雄三　出演：新珠三千代･三橋達也・轟夕紀子・芦川いづみ。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　売春防止法成立前の時代を描いて秀逸だ。喜劇仕立てであっても、そこに展開される「時代」にへばり付いて生きる主人公男女のすかたんドタバタ道中には、その「必然」があったと思う。
パラダイス（売春街）への入り口に架かる橋が比喩的に登場する。その橋のたもとにうらぶれて立つ呑み屋で、あっちへ行くかこっちに残るか……ギリギリ踏みとどまっている女、蔦枝（新珠三千代、意外にも見たことないほどのハマリ役だった）と、何をしても続かないダメ男：義治（三橋達也）との、「明日」の見えない「今日」につまずいて漂う男女。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「戦後」を生きあぐねるその姿を通して戦後空間の時代不安を活写していた。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　女は橋を渡（昔居た世界に戻）らなかったのだ。
社会が落ち着き始め、復興の明るい未来への展望も拓けている。公務員・サラリーマン・他、その流れに与する人々から隔たったひと組の男女。（06年1月、ｶﾙﾁｬｰ･ﾚｳﾞｭｰ57号投稿自原稿より転載）

新珠三千代：1930年生れ。宝塚出身。1951年、東宝から映画デビュー。1955年、宝塚退団、日活入社。57年東宝に戻る。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　森繁「社長シリーズ」など東宝現代喜劇に欠かせぬ「夫人」役(もったいないねぇ）をこなした。  　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　和服の似合う清楚高潔な「伝統的な日本女性」としてのイメージを保ちつつ、娘役から母親役まで、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　良妻賢母から悪女まで幅広い役柄を演じられる女優として各方面から絶賛された。【ウィキペディアより】　

『・・・赤信号』は、橋を渡らぬ女を演じて、後にも先にも無いほど役を我がものにしていた。彼女26歳時の作品だ。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2001年3月没（享年72歳）、合掌。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

突然ですが

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　弾圧の厳しい戦時下にあって、京大俳壇は
国家・社会に対する批判精神を持ち続けた。
各誌は廃刊に追い込まれ、白泉も検挙された。

玉音を理解せし者前に出よ　（1945/昭和20）